miércoles, noviembre 29

Original vs Remix

[mp3, Architecture in Helsinki, remix, indie]

En esto de los remixes, hay básicamente dos opiniones. Unos piensan que un remix siempre es una buena idea, ya que permite apreciar las canciones desde un punto de vista alternativo; si la nueva versión fracasa, siempre quedará el original. Para otros, un remix es un eufemismo de la peor profanación musical imaginable, una excusa para destrozar las canciones favoritas de otros y arrebatarles su identidad. Seguramente, la realidad se encuentra en algún punto intermedio.

El colectivo australiano Architecture in Helsinki (AiH) agrega leña al fuego con We Died, They Remixed, en el cual todas las canciones de su exitosísimo LP In Case We Die (2005) son reinterpretadas por músicos como YACHT, Isan, Hot Chip, Safety Scissors, Squeak E. Clean, Mountains in the Sky y varios más. Los remixes presentan las canciones bajo una luz más acústica o más electrónica, más instrumental o más a cappella, con un ritmo más acelerado o más lento; sobretodo, no se trata de exportar a AiH a las pistas de baile y, salvo un par de excepciones, las nuevas versiones se mantienen alrededor de la marca de cuatro minutos.

¿We Died, They Remixed servirá como argumento a cuál de las dos opiniones mencionadas anteriormente? La respuesta dependerá, evidentemente, de cuánto adores a AiH. ¿Quieres comparar? Elegí cuatro contiendas original vs. remix, seguidas de mi veredicto personal. ¿Cuál es el tuyo?

"Do the Whirlwind"
Original [link1] [link2] (buy) vs Hot Chip Remix [link1] [link2] (buy)
Ganador: original. La versión de Hot Chip es excelente pero, al acercar la canción a su tradicional electropop súper tierno, pierde una gran parte de la espontaneidad de la original. Además, nada podrá igualar el "singalong quality" de este tema de AiH.

"Tiny Paintings"
Original [link1] [link2] (buy) vs Squeak E. Clean & Koool G Remix [link1] [link2] (buy)
Ganador: remix. Siempre consideré a "Tiny Paintings" como el único relleno en In Case We Die, pero Squeak E. Clean y su compinche se encargan de corregir esto: enfatizan la pequeña melodía que recorre toda la canción, modifican un poco las voces e incluyen un emocionante outro instrumental. El resultado es una nueva canción que me recuerda mucho a Bran Van 3000.

"Wishbone"
Original [link1] [link2] (buy) vs Franc Tetaz Remix [link1] [link2] (buy)
Ganador: original. Con sus juegos vocales, sus múltiples adornos y su espíritu lúdico, "Wishbone" realmente refleja el carácter colectivo de AiH. El remix de Franc Tetaz simplemente ignora estos elementos.

"Maybe You Can Owe Me"
Original [link1] [link2] (buy) vs Qua Remix [link1] [link2] (buy)
Ganador: empate. Qua acentúa las vocales femeninas y confiere una armonía electro-acústica a la canción, en un delicado equilibrio. Es como tener una versión masculina y una femenina del mismo tema, ambas igualmente exquisitas.

martes, noviembre 28

La historia de Mervyn D.

[ mp3, saint etienne, ost, movie, mervyn]

Saint Etienne siempre ha sido una banda que me ha movido y llevado de la mano a diversos estados emocionales; la voz de Sarah Cracknell siempre me ha parecido maravillosa. Su música tiene algo de cinematográfica per se.

Creo que ellos se dieron cuenta, porque suelen dedicarse, además de su material regular, a musicalizar películas de su propia inspiración como Finisterre y su segunda parte: What Have You Done Today Mervyn Day?

Esta película, dirigida por Paul Kelly y Saint Etienne, continúa con la exploración de Londres como urbe que ya habían iniciado en Finisterre. Por 50 minutos se sigue la vida de un chico llamado Mervyn por el suburbio de East London's Lea Valley, mismo que está a punto de desparecer como se le conocía para dar paso a las obras de las Olimpiadas 2012.

La historia se construye a través de voice overs de residentes, personas que trabajan o trabajaron en el área y dan testimonio de la historia, presente y futuro de esta área poco conocida de la capital del Reino Unido.

El disco, de 18 tracks en total, ya está disponible para venta aquí; una de las canciones, Sugarhouse Lane, se puede escuchar en su sitio de MySpace, aquí.

Algo de su material más reciente:
Saint Etienne- Goodnight (del disco Tales from Turnpike House) (buy)
Saint Etienne- Stars Above Us (del disco Tales from Turnpike House) (buy)
Saint Etienne- Action (del disco Finisterre) (buy)

Más fascinación por Londres en el video de Action en YouTube.

domingo, noviembre 26

Kitsuné

Con el inminente lanzamiento de su tercer compilado, el sello discrográfico francés Kitsuné se confirma como una de las incubadoras más importantes de la música del mañana. A lo largo de casi 90 sencillos lanzados por sus diferentes ramas (Kitsuné Music, Kitsuné Love, Kitsuné Midnight, Kitsuné X), la disquera se he especializado en electrorock (el llamado new rave viene de aquí y de Modular), house (todo muy al estilo de Daft Punk), indie rock y un par de estilos más. También se ha extendido al mundo de la moda y sus diseños se distribuyen en varias partes del mundo. A continuación, algunas de las estrellas de la disquera; un * indica que el track forma parte de la aludida Kitsuné Maison Compilation 3.

Simian Mobile Disco

Simian Mobile Disco - I Believe*
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Simian Mobile Disco - Hustler
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Boys Noize

Boys Noize - Feel Good (TV Off)*
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The Living Things - Bom Bom Bom (Boys Noize Remix)
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Digitalism

Digitalism - Zdarlight
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Digitalism - Jupiter Room (Martian Assault Edit)
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Fox n' Wolf

Fox n' Wolf - In Yr Underwear
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Fox n' Wolf - Youth Alcoholic*
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Fox n' Wolf - Claws against Knives (Todd Terje Remix)
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The Whitest Boy Alive

The Whitest Boy Alive - Burning
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The Whitest Boy Alive - Done with You*
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The Lovely Feathers

The Lovely Feathers - In the Valley
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The Lovely Feathers - Frantic*
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The Valentinos

The Valentinos - Kafka (Bag Raiders What Y'all Kno 'Bout Seven Remix)*
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The Valentinos - Rain
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Otros músicos o bandas que han colaborado con Kitsuné son: The Gossip, The Whip, Alex Gopher, Alan Braxe & Fred Falke, Dead Disco, Kaos, Bloc Party, Joakim, Oh No! Oh My!, Architecture in Helsinki, Hot Chip, Metronomy, Tom Vek, Benjamin Theves, Freeform Five, Klaxons, Soulwax, Azzido da Bass, …

miércoles, noviembre 22

"I can't pay my rent but I'm fcking gorgeous"

[mp3, Semi-Precious-Weapons, glam-garage]

Justin 'Precious' Tranter tiene ligeros descarríos psiquiátricos. No sólo se refiere a sí mismo a veces en femenino y a veces en masculino, sino que también ha demostrado ser un über-pansexual ninfómano pervertido. Se autonombra precioso, guapísimo, magnético, irresistible y otros indicadores de su gigantesco ego. A veces llora porque así sus ojos se vuelven más azules; a veces sangra porque el color rojo le combina muy bien. Le gusta cómo se ve en vestido de fiesta y no sale de casa sin una pistola en su bolso. Ante este perfil, sólo tenía una posibilidad para poder encajar en sociedad: dedicarse a la música, por supuesto.

Este neoyorquino ya tenía dos LPs (totalmente desconocidos, claro) cuando decidió cambiar de estilo, maquillaje y todo lo demás. Junto a su grupo de músicos, formó Semi-Precious-Weapons (SPW) hace poco más de un año, figurando él como vocalista. Después de algunos conciertos exitosos en su ciudad, lanzaron The Precious EP, con las cinco canciones que les habían funcionado mejor hasta entonces. Desde entonces, junto a su "microempresa" paralela que consiste en vender "joyas" de 10 dólares, han seguido con más conciertos y grabaron un segundo mini-disco, The Magnetic EP.

Su música consiste en garage (cf. Iggy Pop) mezclado con glam rock setentero (cf. David Bowie era Ziggy Stardust), todo desde un ángulo actualizado (cf. Placebo, The Strokes, The Datsuns, Razorlight). Sobre todo esto domina la personalidad de Tranter, ya que el rock & roll nunca había sido tan hermoso antes de él, obviamente (ajá). En todo caso, el cuarteto atrajo mi atención cuando me enteré que su LP debut será producido por el legendario Tony Visconti (quien trabajó como productor de T-Rex, David Bowie, Placebo, Les Rita Mitsouko, The Dandy Warhols y tantos más). De repente, SPW se perfila como algo más que una simple broma local.

SPW - Semi-Precious-Weapons
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SPW - Rock & Roll (Never Looked So Beautiful)
[stream] (buy)

SPW - Magnetic Baby
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martes, noviembre 21

Murder on the dancefloor

[mp3, Dead Disco, pop]

Las reglas del juego han cambiado. Antes, las bandas nacientes tenían que grabar demo tras demo, darle la vuelta su país varias veces, vender su alma a las disqueras y otros suplicios sólo para tener una probabilidad, aun reducida, de llegar al estrellato. Ahora, basta grabar una canción, lograr que los blogs la promuevan por todo el mundo y voilà: eres famoso.

Un caso reciente es Dead Disco. Este trío femenino originario de Leeds, Inglaterra ha lanzado oficialmente dos sencillos: “The Treatment” y “Automatic”. Además de un par de lados b y una única gira por el Reino Unido, es toda la experiencia musical que tienen. Pero, definitivamente, prometen mucho. Aunque ellas mismas y muchos más las comparan con Siouxsie & the Banshees, Blondie o The Long Blondes, a mí me suenan más a los Killers en femenino o una versión menos robótica de Ladytron. Ya sabes, ese pop alternativo semi-ochentero súper digerible. Las chicas han sabido jugar con la expectativa; sólo esperemos que cumplan todo lo que prometen.

Dead Disco - Automatic [Link1] [Link2] (buy)

Dead Disco - The Treatment [Link2] [Link2] (buy)

domingo, noviembre 19

Sunday in a Coma

[mp3, morrissey, back in time, playboys, ignore, coma]
No conozco a nadie que se atreva a decir en público algo como "No me gusta Morrissey". Creo que todo aquel que asegure tener cerebro reconoce/aprecia/admira a uno de los músicos más relevantes que ha dado Inglaterra al mundo; que tiene peso específico en la cultura contemporánea en muchos sentidos, referencia invariable de la historia del pop en inglés.
Los fans, bueno, lloran enloquecidos y se enfrascan en discusiones sin fin entre sí por detalles que a nadie le importan.

Morrissey, frontman de The Smiths (obviaré referencias) comenzó su carrera como solista en 1998 (Viva Hate) ya sin Johnny Marr detrás suyo, lo que hacía que algunos dudaran de sus posibilidades de éxito.
Estaban mal, olvidaron el detalle de que este hombre ha escrito gran parte de las canciones pop más densas, oscuras y honestas que existen, piezas de 3 minutos o menos que han pasado de generación en generación como verdaderos legados, como infecciones.
Nada describe la nostalgia, la pasión, el humor negro y los problemas de expresión individuales como There is a Light That Never Goes Out, The Boy with the Thorn in His Side, How Soon is Now? y Heaven Knows I'm Miserable Now, por mencionar algunas al random.
Desde entonces no ha parado y su música sigue haciendo vidas cambiar.

Ayer que tuvimos oportunidad de verlo en vivo me quedó bastante claro que su estilo no se ha difuminado, sino que ha evolucionado y se ha refinado; como los vinos añejos, él con el tiempo sólo se vuelve más valioso, más delicioso y más delicado.
Él es el líder de su propio culto, uno que está lleno de gestos, pasión y euforia ... que da ganas de llorar por diversas razones.

Me hizo tan infinitamente feliz que casi ni me importó que no haya cantado estas canciones:

The More You Ignore Me, The Closer I Get del disco Vauxhall and I (buy)
The Last Of the Famous International Playboys del disco Bona Drag (buy)

Pero éstas sí!:
Everyday Is Like Sunday (live) del disco Bona Drag (buy)
Girlfriend in a Coma live @ Arena Monterrey (YouTube)

miércoles, noviembre 15

Cuando crezca, quisiera ser astronauta

[mp3, space disco, Lindstrøm, Prins Thomas, Todd Terje, Carl Craig, Goldfrapp, Brennan Green, Reverso 68]

Reconozco que odio la música disco. Siempre me trae recuerdos de fiestas malas, noches retro malogradas, gente "disfrazada" y bailecitos ñoños. Lo sé, lo sé, también incluye a Giorgio Moroder, Chic, Jeff Wayne, Patrick Cowley o esos míticos remixes de Donna Summer. Simplemente, creo que jamás lograré ganarle respeto.

Lo cual no impide que siga de cerca a los herederos directos de la música disco. El house siempre ha sido uno de mis consentidos y ahora estoy literalmente obsesionado por el llamado space disco. Este estilo (mezcla de disco, italo-disco, house primitivo y electrónica contemporánea) se había incubado desde hace cierto tiempo como un género dance "alternativo" y no fue hasta épocas recientes que se esparció como virus, contagiando a Michael Mayer, Carl Craig, The DFA y muchos otros productores. Todo empezó realmente con un solo tema, el cual simultáneamente inauguró, bautizó y dio el mejor ejemplo del space disco. Helo aquí en toda su perfección:





Lindstrøm - I Feel Space
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Este noruego compiló sus mejores temas en It's a Feedelity Affair, un LP lanzado hace un par de meses. Es un álbum esencial por sus propios méritos y funciona como la mejor introducción posible al space disco. Para otro ejemplos, busca sus colaboraciones con Prins Thomas y Brennan Green, además de lo temas más nuevos de Todd Terje, Reverso 68, Goat Dance, Spirit Catcher, Idjut Boys, Freak Electrique, Guy Gerber, Escort, Kaos y algunos más. Así que, olvida los 1970s y adéntrate en esta nueva reencarnación de la música disco.

Lindstrøm - Pesto Og Kolera (Brennan Green Saucey Version)
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Lindstrøm & Prins Thomas - En Dag I Mai
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Lindstrøm - Another Station (Todd Terje Remix)
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909d1sco - Donnerstag
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Alden Tyrell - La Voix (ft. Nancy Fortune) (Isolators Remix)
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Reverso 68 - Tokyo Disko
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Goldfrapp - Fly Me Away (C2 Remix 4)
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martes, noviembre 14

HipHop-ing all-around

Ésta es una guerra de etiquetas, de estilos y en las listas de éxitos; también son discos que se lanzaron(arán) en un espacio de tres semanas.
Estuve preparando este feature por un buen tiempo; recolecté el material que les presento a continuación e hice una playlist llamada ImAG! que me dediqué exclusivamente a escuchar, en random, por una semana.
Fui poco popular, por decirlo bonito. No me importó.
Los artistas que presento a continuación van del Gansta al Old Skool al Mainstream al Miami Style al Grime. Si no les preocupa mucho, no volveré a utilizar ninguna de esas palabras en el resto de este post; no soy buena con las etiquetas. Los nombres hablarán por sí solos.
Por cierto, todo es Explicit Lyrics, cual debe ser, y mis juicios serán muy poco doctos, porque de hip hop yo no sé nada. Kidding!

Snoop Dogg - Tha Blue Carpet Treatment
Este disco de Snoop no nos da muchas sorpresas; sigue siendo el rey del blig y del G a todo lo que da pero suena más relajado que en anteriores materiales. La edad, imagino, le pegó duro. Como sea, a estas alturas de su carrera es descabellado pensar que se alejará de su sonido, eso simplemente NO va a pasar. Para hacer la cosa algo emocionante, Snoop, al puro estilo Willy Wonka, puso en 9 cd's un boleto ganador nada menos que de un reloj de diamantes que cuesta como 100,000 dólares; busca el tuyo y Bling Doggy Style!
Cuenta con las destacadas colaboraciones de Ice-Cube, Akron y R Kelly, entre otros.
Ejemplos:

Vato (ft. B-Real) (buy)
LAX (ft. Ice Cube) (buy)

Pitbull - El Mariel
Wow, Pitbull está de regreso. Ya había partido plaza con su anterior disco M.I.A.M.I que incluyó sencillos omnipresentes como "Toma" y "Culo". Ahora nos presenta El Mariel (adoro el nombre). Él está en la misma disquera de Daddy Yankee y aun así, se libra de sonar como reguetón barato a pesar de que el disco es alternadamente bilingüe. La lista de colaboraciones es enorme y escogí la canción que me gustó más del disco para demostrarles un poco dónde está la parte densa de Pitbull, la que realmente destaca:

Come See Me (buy)


P. Diddy - Press Play
Un poco de antopología ahora: Puff, Puffy, Puff Daddy, Diddy y P. Diddy son el mismo. Por otro lado, la música ha cambiado mucho desde aquellos primeros éxitos.
Su nuevo disco, Press Play, no es malo en sí, lo es la parte en que sus aciertos no tienen nada que ver con que Diddy rapée o no porque hay un ejército de talentos robándole la atención.
Yo pensé que ya nada más se dedicaba a hacer soundtracks, en serio, porque todavía creo que

Shake Ya Tailfeather (Diddy, Nelly, Murphy Lee) (buy)

es una divertidísima canción, una amalgama perfecta de estilos. En fin, es bueno saber que Diddy está haciendo algo de música, no nada más en sus negocios de ropa, mujeres o sí mismo.
Esta canción-colaboración-primer single le cayó del cielo; estoy empezando a pensar que si tu sencillo no tiene a Ciara, no va a pegar (también se lo dijeron a Field Mob recientemente)

Wanna Move (ft. Big Boi, Ciara & Scar) (buy)

Eso sí, en colaboraciones se gana las palmas platino: Mary J. Blige, Jamie Foxx, Nas, Cee-Lo, Brandy, Twista, Christina Aguilera, entre otros! Es como una noche en los MOBO Awards.

Jay-Z - Kingdom Come
Oh! Jay... ¿cómo hacer para lanzar algo digno después del Black Album?
Sí, no se puede, ajá, y este disco es la prueba irrefutable de que Jay debió seguir sus instintos que hace años lo hicieron decir que se retiraba (después del Black, claro, como la lógica indica), rapear de invitado en un millón de canciones y hacer feliz a Beyoncé Giselle Knowles el resto de su vida.
¿Qué necesidad de invitar al cantante de Coldplay a PRODUCIR este material? ¿Qué necesidad de hacer un dueto HORRENDO con la mencionada Miss Knowles cuando ya tenemos Bonnie and Clyde? No, no se lo perdono, este disco me entristece e irrita. Jay me decepcionó, rompió mi corazón y me hace desear que intente retirarse de nuevo. Que todo se quede en el Black!
Si esta canción no te confunde un poco, entonces tienes problemas:

Beach Chair (ft. Chris Martin) (Kingdom Come) (buy)

Ahora, compara con ésta, cuando cantaba "I'm the best rapper alive" y yo se lo creía:

Dirt Off Your Shoulder (Black Album) (buy)

Ves mi punto?!! I heart Jay!... snif

Fat Joe - Me, Myself & I
Fat Joe recibió el pitazo de que Jay-Z saldría en la portada de su disco con una gorra de los Yankees y aún así no se cambió la suya. Ja!

También es el rapero más colaborador, porque grabó hasta con Paris Hilton en recientes fechas.
Su disco tira a lo R&B-rap clásico y es, imagino, algo emo para el género. Está producido por Scott Storch, lo que ya en el circuito dice mucho. En general está algo desangelado.
Espero eso haya tenido sentido.
Un ejemplo:

Think about It (buy)

Lady Sovereign - Public Warning
LadySov finalmente fue contratada por Def Jam, creo que la firmó Jay Z en persona, y su disco puede ver la luz del día en todo el mundo. Su material ya era conocido a través de blogs y myspace , como sucedió con Lilly Allen o M.I.A., sus compatriotas.
Sov es inglesa, muy inglesa, y tiene la actitud de Eminem, en el tamaño de Kylie Minogue. Ella se autodefine como la "enana más grande del juego", refiriéndose al hip hop, imagino.
Con ella no puede haber medias tintas: o la amas o la odias. Hasta ahora su carrera va bien, porque los que la quieren sobrepasan a los que no.
Su música varía entre The Streets, Missy Elliot y un niño de 6 años en rush de azúcar. Es mi tipo de aperitivo, declaro, y creo que su música es energética y ocurrente; claro, si soportas su acento inglés taladrándote el cerebro.
A mí me gusta mucho, pero, de nuevo, mi autoridad es cuestionada por mi juicio... I'm a sucker for British accents....
Éste es su disco debut, y ya tiene un remix de Missy Elliot... chica con suerte!

Love Me or Hate Me (buy)
Gatheration (buy)

viernes, noviembre 10

MODULAR

Me agrada escribir sobre sellos discográficos (como el reciente post sobre Kompakt) porque me da la oportunidad de incluir música de varios grupos en un solo artículo. Para seguir practicando este hábito sintético, hablemos de la disquera australiana Modular. Aunque ha estado presente desde hace varios años (por ejemplo, es el hogar del megaclásico Since I Left You de The Avalanches), no fue hasta tiempos recientes que se volvió uno de los nombres más a la moda. Aunque su menú es diverso, tienen una marcada inclinación por la música electrónica, especialmente cuando ésta se mezcla con el rock. Sus estrellas son las siguientes.

The Presets
Mitad músicos, mitad diseñadores de moda. Este dúo sigue un electrorock en apariencia agresivo, pero que al final resulta inofensivo (muy a la Soulwax). Esto no evita que sean extrañamente adictivos y que muchas personas enloquezcan cuando un DJ incluye una de sus canciones (lo que yo llamo "efecto The Faint"). Su álbum Beams fue lanzado el año pasado y el disco de remixes Resets ya debe estar disponible.
> Are You the One? [link1] [link2]
> Girl and the Sea (Cut Copy Remix) [link1] [link2] (buy)



Van She
De Van She escribimos un post hace cierto tiempo. No queda mucho por decir, salvo que seguimos esperando ansiosamente su LP debut, el cual debe estar listo a principios de 2007. Como los links del post anterior han expirado, aquí va de nuevo "Kelly" en toda su efímera gloria.
> Kelly [link1] [link2] (buy)







New Young Pony Club
Este quinteto (3 (), 2 db) de Londres es la más nueva adición a la cartelera de Modular. Su música se presenta como una mezcla de electroclash, disco, funk y post-lo-que-sea, aunque al final queda como una versión menos trashy de Cansei de Ser Sexy. Con un trío de excelentes sencillos bajo el brazo, la banda se encuentra actualmente finalizando su disco debut.
> The Get Go [link1] [link2]
> Ice Cream (Van She Remix) [link1] [link2]
> Descend [link1] [link2] (buy)




Klaxons
Aunque la prensa inglesa insiste que este grupo definió por sí mismo un nuevo estilo (el llamado neo-rave), en realidad lo hizo en conjunto con otros artistas de Modular (The Presets) y de varios franceses (Justice, MSTRKRFT y varios más). Le dediqué un post completo a los Klaxons hace un par de semanas; allá podrás encontrar un par de canciones y algunos remixes buenísimos.






Wolfmother
Otro grupo inspirado en el hard rock de los 70s. Muchos los comparan injustamente con Jet, sólo basándose en su nacionalidad australiana. Pero mientras los Jet tienen dos neuronas entre los cuatro integrantes, Wolfmother ha demostrado que puede revivir un gran capítulo del rock con cierta inspiración propia. Definitivamente no es mi estilo, pero este trío se ha ganado el respeto de todos...y el remix de MSTRKRFT es excelente.
> White Unicorn [link1] [link2] (buy)
> Woman (MSTRKRFT Remix) [link1] [link2]

jueves, noviembre 9

Naked and raw

[mp3, pj harvey, peel session, naked]
PJ Harvey produce su mejor música desnuda y en crudo; sin arreglos complicados, producciones exhaustivas y orquestaciones elaboradas.
No lo digo yo.
Sus versiones unplugged y en vivo siempre han sido reconocidas como superiores a las lanzadas oficialmente por el simple hecho de que su voz llena cada resquicio de la música y revienta en armonías que destraban venas, desaguan lagrimales y cierran gargantas.

A mí me ponen hipersensible.

Acaba de lanzar un disco repleto de ejemplos llamado Peel Sessions 1991-2004 que AOL quiere que estuches completo aquí y Spinner, aquí. Muy recomendable para este principio de invierno.

Incluye canciones muy importantes de su carrera como Victory, That Was My Veil y Sheela-Na-Gig, de mis favoritas.

Y esta otra:

PJ Harvey- Naked cousin (buy)

miércoles, noviembre 8

What the Konichiwa?

[mp3, konichiwa, robyn, bitch, electro, indie, pop ]

Robyn es un poco de todo al mismo tiempo; a lover, a fighter and a care taker. Bull**, is a bitch above all that.

Un día se aburrió de su teen pop (y de abrirle conciertos a los Backstreet Boys) para aliarse con los Teddybears y The Knife; compró su propio contrato a Jive records (!!) y abrió una disquera para hacer lo que se le diera la gana. Eso no lo hacen las señoritas, no, no.

Tampoco se vuelven monstruos creativos con un espectacular manejo de su voz y de los artilugios tecnológicos ni tienen un sentido del humor bizarro y ofensivo que vuelca en letras tan sublimemente irónicas que sacan lágrimas.

La prueba es su Rakamonie EP próximo a salir en UK, vía Konichiwa Bitches.
En él, se encarga de borrar las líneas del pop contemporáneo a través de una versión manga del hip-hop, un par de baladas y dos covers (o mejor dicho, nuevas versiones) de Prince y Teddybears.

También tiene el pelo blanco y eso, creo, le gana en coolness a ser embajadora de UNICEF, título que también ostenta.

No se puede contra este pop; ríndete. Punto.

Robyn- Cobrastyle
Robyn- With Every Heartbeat

Robyn- Konichiwa Bitches (2005) (buy) :

I'm so very hot that when I rob your mansion
You ain't call the cops, you call the firestation
OMG, speechless....

martes, noviembre 7

Bat for Lashes

[mp3, Bat for Lashes, indie pop, lesbo-pop]


Bat for Lashes es un cuarteto que funciona, en realidad, como el proyecto solista de Natasha Khan. Esta inglesa originaria de Brighton lanzó su debut Fur and Gold hace un par de meses y me sorprende que haya pasado tan desapercibido. Según la Srta. Khan, el "oro" se refiere al glamour, el misticismo, el ornamento, la feminidad; por el otro lado, el "pelaje" evoca un lado animal, oscuro, salvaje. Aunque esa combinación me recuerda a algunos personajes de X-Men, creo que en realidad ella se refiere a algo más profundo e intelectual. En todo caso, su apariencia es fascinante, una combinación de imágenes egipcias (probablemente por ahí va el vínculo entre animales, mujeres oro y joyas, aunque ésta sería una respuesta demasiado obvia, ¿no?) con resonancias apaches.

Musicalmente, Bat for Lashes produce un indie artístico que frecuentemente se interseca con el lesbo-pop de Mirah, Cat Power, CocoRosie o Kate Bush. Sus canciones pueden parecer algo austeras, pero realmente creo que éste es su principal atributo. Las melodías tienen un cierto tono sombrío, que se ve acentuado con las prominentes vocales de Khan. El sencillo actual es "Trophy" (la puedes escuchar en su página de myspace), aunque opino que las siguientes canciones son inmensamente mejores.

Bat for Lashes - What's a Girl to Do?
Bat for Lashes - Prescilla
Bat for Lashes - The Wizard (buy)

lunes, noviembre 6

Winter is upon us now

[mp3, Grizzly Bear, indie]

De repente, todas esas canciones veraniegas parecen fuera de lugar. Toda la música que relacionamos con días calurosos, picnics, tardes en la playa y cenas al aire libre, pertenece a la temporada pasada. Para preparar la larga hibernación, nada mejor que los consejos del grupo Grizzly Bear y su nuevo álbum Yellow House.

Si bien su música en ocasiones recuerda al post-lo-fi de Microphones, al folk estrafalario de Animal Collective o al carácter pastoral de Tunng, los Grizzly Bear supieron desarrollar un estilo propio en éste su segundo álbum. Se trata de temas acústicos atmosféricos, ornamentados inhabitualmente y con algunas secuencias repentinas. Todo se desenvuelve lentamente y con una obsesiva atención al más mínimo detalle. Música perfecta para escuchar en casa durante las prematuras tardes invernales.

Grizzly Bear - Knife
Grizzly Bear - On a Neck, on a Spit
Grizzly Bear - Marla (buy)

domingo, noviembre 5

Bitch switch: ON

[mp3, back in time, neneh cherry, woman, man, sex, fetish]

Mujer: una hecha para durar, permanecer, para perpetuar, limpiar, sanar, proyectar en ella misma y los demás.
Sobre quien descansan las más pesadas y trascendentes tareas de esta tierra. Una que llora lágrimas fosforescentes, metálicas como mercurio, que hasta los ciegos pueden ver.
Ella se cimbra, y es quien mantiene el fuego perennemente encendido siendo como un ave fénix: muriendo tantas veces que el despertar todos los días es una oportunidad para volver a nacer. Quien se encarga de enviar el amor a un mundo de hombres.
Con sangre hirviente que corre en sus venas, las de sus hijos y en la savia de las plantas que brotan bajo sus pies.
Una que no existe si no quieres verla.
Una que tiene tantas y tantas caras que es un poco invisible, quebradiza y borrosa.
Ésa que en el mundo de hombres extiende la mano y te santifica en cuanto te toca.
Esa mujer es ésta.

Neneh Cherry- Woman (buy)
(video)

Mujer: una que vibra en su piel erizada y húmeda por despertar desnuda al lado de quien ama, una que juega, se ensucia, que es sigilosa y caliente.
Una bitch, que tiene días malos y buenos... que tiene una vara mágica con poderes ocultos. Que roba el sueño de quienes la conocen, de quienes se atreven a intentar domarla.
Esa, la que se ríe demasiado ruidosamente y que toma demasiado café y cocacola.
Una mujer que te provoca pensamientos cochinos y de clasificación XXX; que te propone jugar a los policías y ladrones, a coger en el carro, a quien quieres lamerle los pies, jalarle el pelo y comerte a mordidas. Que te retará, te sobresaltará, te hará correr el corazón a mil latidos por hora.
Ella que se brindará mimosa y te alcanzará la cuerda para que la amarres y la inmovilices, que la castigues por estar así de viva, por no tener dueño, por vivir entre orgasmos coléricos, por darle vida a sus fantasías, porque en sus venas corre lava.
Esa mujer es ésta.

Neneh Cherry- Kootchi (buy)

Mujer: una que será muy tu amiga y confidente pero que tiene un poder absoluto sobre tus decisiones; que se ahoga en su deseo de manera silenciosa, una cuyo amor es muy parecido al odio. Una que está viva y vibrante para recordarte que hay un punto de no-regreso después de caminar en vidrios rotos y hacerte el amor con furia, mancharte de lipstick y ser tomada en una calle sin salida.
Que mientras te lleva a la recámara, te dará las opciones de:
- ser tu madre
- ser tu puta
- ser tu maestra de geografía
- ser bañada en Pepsi
Ésa que te hará preguntarte muy seriamente dónde es que la lujuria y el amor terminan para convertirse en otra cosa. Que jugará con tus instintos y te confundirá a la locura.
Esa mujer es ésta.

Neneh Cherry- Bestiality (buy)

Más acerca de esta mujer , más mujeres, sus hombres y su gente .